Rick Wakeman | Melancholia

Con Melancholia, Rick Wakeman completa una notable trilogía de obras para piano solo que comenzó con Piano Portraits (2017) y continuó con Piano Odyssey (2018), ambos álbumes emblemáticos que lo llevaron a alcanzar nuevas cotas de popularidad y reconocimiento de la crítica como solista. Pero mientras que esos discos se volcaron hacia el exterior, reinterpretando melodías queridas y explorando temas de gran alcance, Melancholia se adentra en el interior, invitándonos a la música más personal, introspectiva y quizás profunda de la legendaria carrera de Wakeman.

El álbum comenzaba, como muchas de las mejores obras de Wakeman, con un momento de tranquilidad al piano. Una tarde, su esposa Rachel lo escuchó tocar una pieza contemplativa —la que luego se convertiría en "Garo"— y quedó impresionada por su serena y emotiva fuerza. Y, consciente de que a menudo recurría al piano en momentos de tristeza o agitación interior, usando la música como una especie de brújula emocional, lo animó a compartirla.

Lo que siguió no fue un disco conceptual en el sentido tradicional, sino una suite profundamente coherente, escrita inicialmente de forma intuitiva y posteriormente moldeada en colaboración con Erik Jordan, productor e ingeniero de sonido de larga trayectoria, en The Granary Studio de Norfolk. Grabado en un magnífico Steinway Modelo D, el sonido de Melancholia es rico, resonante y depurado de la forma más delicada.

Wakeman, por supuesto, no necesita presentación. Virtuoso teclista, compositor y arreglista, saltó a la fama con Yes, donde ayudó a definir el sonido del rock progresivo y se ganó un lugar en el Salón de la Fama del Rock & Roll. Su producción en solitario abarca más de cien álbumes, desde grandes obras conceptuales hasta bandas sonoras y meditaciones acústicas. En 2021, recibió la Orden del Imperio Británico (CBE) por sus servicios a la música y la radiodifusión.